Člověk si vždy přál měnit se v jinou bytost. Slabý si nasazoval masku silného, měnil se ve zvíře, v ducha či boha. Proměna otevírala nové světy, dveřmi do nich byl rituál a klíčem maska. Taková proměna patří k základním a univerzálním prvkům lidské kultury, k archetypům, které najdeme všude ve světě a ve všech dobách.
Album 390 pohlednic královského věnného města Poličky z let 1897-1948, zachycuje život a proměny města a jeho obyvatel.
Autor Richard Hebdige ve své studii Subkultura a styl analyzuje výrazové prostředky a rituály subkulturních skupin – teddy boys, mods a rockerů, skinheadů a punků –, které jsou střídavě přehlíženy, odsuzovány a svatořečeny, jednou se na ně pohlíží jako na hrozbu veřejnému pořádku a jindy jako na neškodné šašky.
Pro milovníky starožitností, obchodníky a zájemce o umění a historii.Evropské i světové dějiny umělecké tvorby v 17 tematických okruzíchRady, jak poznat, určit, sbírat a ošetřovat staré hodnotyVíce než 300 barevných fotografií doplňujících zajímavý text.
Tradicí, vznikem a významem náboženských poutí se zabývá první část zcela ojedinělé barevné výpravné publikace. Druhá část přináší charakteristiku jednotlivých předmětů, které se na poutích prodávaly, a dovádí historický výklad až k dnešní, začasté pokleslé formě poutí, jež s původním náboženským obsahem mají jen málo co do činění.
Kniha Co je branding? slouží jako přístupný průvodce, jehož cílem je vnést do tohoto složitého tématu světlo a řád. Dívá se na principy fungování značky (brand), zkoumá proces brandingu a předkládá názory, které může každý aplikovat při své vlastní práci s brandingem. Kniha Co je branding?
Vynikající oslava designu a řemeslného mistrovství zkoumá charakteristické rysy dobových stylů od začátku osmnáctého století po dnešek a předkládá více než 2500 nádherných barevných fotografií.
Ženy. Mluví a píše se o nich všude, mají své specializované časopisy, publikace, pořady, prostory. V umění je čím dál častěji skloňována problematika žen-umělkyň, ještě více a ještě déle zobrazování žen. Často se ale zapomíná na ženy v architektuře a sochařství. Copak jich nejsou po Praze rozesety stovky?
Zámerom tejto publikácie je zachytiť vývoj umenia, ponúknuť pomoc pri orientácii sa v jednotlivých umeleckých smeroch a umeleckých dielach a predovšetkým sprístupniť ho všetkým, ktorý umenie chápu ako výraz životného pocitu.
Výpravná publikace z pera doktora archeologie cambridgské univerzity seznamuje s nejvýznamějšími a nejzajímavějšími archeologickými nálezy hrobů a phřebišť z celého světa a přibližije tím jeden z aspektů starých kultur Mayů, Egypťanů, Číňanů atd.
Kniha předkládá zábavnou formou přehled všech důležitých historických i současných myšlenek a teorií, týkajících se umění.
Populárno-náučná publikácia, ktorá predstavuje všetko to najzaujímavejšie a najdôležitejšie z dedičstva našich predkov, akýsi prehľad o všetkom, čo súvisí s ľudovou kultúrou (obydlia, predmety, kroje, povery a zvyky, potrava, remeslá, pamiatky ľudovej architektúry, skanzeny, piesne, tance, detské hry, príslovia, porekadlá, rozprávky, osobnosti,...).
Srdečný Kniha přináší unikátní dobové pohlednice, na kterých jsou zachyceny restaurace, hostince, kavárny a vinárny konce 19. století první půlky století 20. Úvodní text je zajímavou kulturně historickou studí, jež seznamuje čtenáře s pohostinstvím za časů našich předků.
Vrchol umeleckej tvorby Galandovcov od šesťdesiatych rokov po rok 2003 nájdete v druhej časti trilógie.
Kniha čitateľa sprevádza prierezom celoživotnej tvorby umelca Andreja Barčíka. V knihe sú zobrazené jeho kresby od rokov štyridsiatich až po súčasnosť.
Agnesa Sigetová vždy bola osobitým solitérom slovenskej výtvarnej scény. Jej vnútorná nezávislosť jej nikdy nedovolila prispôsobovať sa diktátom spoločnosti, vkusu, či módnym trendom, neskôr ani požiadavkám trhu. Do roku 1990 zažívala dlhé časové obdobia bez nemožnosti verejnej prezentácie. Začiatok 90.
Vladimír Kompánek (1927) je reprezentant slovenského súčasného umenia, ktoré presvedčivo ukázalo, že niet rozporu medzi európskym a slovenským, moderným a tradičným, lokálnym a univerzálnym posvätením krásy, ak ide o umenie autentické, vyrastajúce zo živnej pôdy ľudského bytia, domova a sveta.
V návaznosti na první díl pokračuje tato publikace v mapování vývoje výtvarného umění, literatury, divadla a hudby na evropském kontinentu v období od poloviny 14. století do roku 1750. Každá kapitola začíná obecně historickým úvodem, včetně geopolitického přehledu zachycujícího podobu a geografické rozdělení tehdejší Evropy.
Tato publikace se soustřeďuje na aspekt islámského umění, který je poněkud méně známý a do jisté míry opomíjený, přesto však základní. Pravdou je, že využití geometrických schémat jako základu kompozice není jen jeho výlučnou metodou; ve větším či menším rozsahu je obsaženo v každém tradičním umění na Západě i Východě.
