Publikace obsahuje příspěvky z mezinárodní vědecké konference konané na podzim roku 2007 v Praze, uspořádané u příležitosti výročí vydání spisu Opera didactica magna a zaměřené na vztah Komenského díla ke vzdělávání, a to v širokém historickém záběru - od doby, v níž Komenský žil, do současnosti.
Nové číslo kulturní revue vycházející jednou ročně (od 1997). Současná světová literatura a výtvarné umění v tematicky vázaných číslech.Z Téma ARCHEOLOGIE Nostalgie, opakování, rekonstrukce, transformace - čtyři možné prameny archeologického přístupu, který se v tomto čísle Labyrint revue pokoušíme zachytit.
Kniha českého literárního vědce, historika umění a estetika Josefa Vojvodíka zkoumá vztah avandgardního umění první poloviny 20. století k umění baroka a manýrismu.
Člověk si vždy přál měnit se v jinou bytost. Slabý si nasazoval masku silného, měnil se ve zvíře, v ducha či boha. Proměna otevírala nové světy, dveřmi do nich byl rituál a klíčem maska. Taková proměna patří k základním a univerzálním prvkům lidské kultury, k archetypům, které najdeme všude ve světě a ve všech dobách.
Autor Richard Hebdige ve své studii Subkultura a styl analyzuje výrazové prostředky a rituály subkulturních skupin – teddy boys, mods a rockerů, skinheadů a punků –, které jsou střídavě přehlíženy, odsuzovány a svatořečeny, jednou se na ně pohlíží jako na hrozbu veřejnému pořádku a jindy jako na neškodné šašky.
Tradicí, vznikem a významem náboženských poutí se zabývá první část zcela ojedinělé barevné výpravné publikace. Druhá část přináší charakteristiku jednotlivých předmětů, které se na poutích prodávaly, a dovádí historický výklad až k dnešní, začasté pokleslé formě poutí, jež s původním náboženským obsahem mají jen málo co do činění.
Kniha Co je branding? slouží jako přístupný průvodce, jehož cílem je vnést do tohoto složitého tématu světlo a řád. Dívá se na principy fungování značky (brand), zkoumá proces brandingu a předkládá názory, které může každý aplikovat při své vlastní práci s brandingem. Kniha Co je branding?
Vynikající oslava designu a řemeslného mistrovství zkoumá charakteristické rysy dobových stylů od začátku osmnáctého století po dnešek a předkládá více než 2500 nádherných barevných fotografií.
Ženy. Mluví a píše se o nich všude, mají své specializované časopisy, publikace, pořady, prostory. V umění je čím dál častěji skloňována problematika žen-umělkyň, ještě více a ještě déle zobrazování žen. Často se ale zapomíná na ženy v architektuře a sochařství. Copak jich nejsou po Praze rozesety stovky?
Zámerom tejto publikácie je zachytiť vývoj umenia, ponúknuť pomoc pri orientácii sa v jednotlivých umeleckých smeroch a umeleckých dielach a predovšetkým sprístupniť ho všetkým, ktorý umenie chápu ako výraz životného pocitu.
Výpravná publikace z pera doktora archeologie cambridgské univerzity seznamuje s nejvýznamějšími a nejzajímavějšími archeologickými nálezy hrobů a phřebišť z celého světa a přibližije tím jeden z aspektů starých kultur Mayů, Egypťanů, Číňanů atd.
Kniha předkládá zábavnou formou přehled všech důležitých historických i současných myšlenek a teorií, týkajících se umění.
Populárno-náučná publikácia, ktorá predstavuje všetko to najzaujímavejšie a najdôležitejšie z dedičstva našich predkov, akýsi prehľad o všetkom, čo súvisí s ľudovou kultúrou (obydlia, predmety, kroje, povery a zvyky, potrava, remeslá, pamiatky ľudovej architektúry, skanzeny, piesne, tance, detské hry, príslovia, porekadlá, rozprávky, osobnosti,...).
Srdečný Kniha přináší unikátní dobové pohlednice, na kterých jsou zachyceny restaurace, hostince, kavárny a vinárny konce 19. století první půlky století 20. Úvodní text je zajímavou kulturně historickou studí, jež seznamuje čtenáře s pohostinstvím za časů našich předků.
Kniha čitateľa sprevádza prierezom celoživotnej tvorby umelca Andreja Barčíka. V knihe sú zobrazené jeho kresby od rokov štyridsiatich až po súčasnosť.
Vladimír Kompánek (1927) je reprezentant slovenského súčasného umenia, ktoré presvedčivo ukázalo, že niet rozporu medzi európskym a slovenským, moderným a tradičným, lokálnym a univerzálnym posvätením krásy, ak ide o umenie autentické, vyrastajúce zo živnej pôdy ľudského bytia, domova a sveta.
V návaznosti na první díl pokračuje tato publikace v mapování vývoje výtvarného umění, literatury, divadla a hudby na evropském kontinentu v období od poloviny 14. století do roku 1750. Každá kapitola začíná obecně historickým úvodem, včetně geopolitického přehledu zachycujícího podobu a geografické rozdělení tehdejší Evropy.
Tato publikace se soustřeďuje na aspekt islámského umění, který je poněkud méně známý a do jisté míry opomíjený, přesto však základní. Pravdou je, že využití geometrických schémat jako základu kompozice není jen jeho výlučnou metodou; ve větším či menším rozsahu je obsaženo v každém tradičním umění na Západě i Východě.
