Financování kultury v České republice je dlouhodobě spojeno především s podporou z veřejných zdrojů. V posledních letech však tato podpora plošně ubývá, kdežto nároky na financování naopak narůstají. Dlouhodobé zajištění kvalitních kulturních projektů se neobejde bez změn a diverzifikace systému financování organizací.
Kniha, jejíž nedílnou součástí je DVD nazvané Dodalovi / filmy a dokumentace, shrnuje tvorbu a životní osudy Karla Dodala a jeho dvou partnerek Hermíny Týrlové (krátce též Dodalové) a Ireny Rosnerové (posléze Dodalové). Publikace tak nejen textem, ale i obrazem představuje dosud neznámou kapitolu z meziválečného vývoje české kinematografie.
Podstatu úsilí našeho předního – a dnes tak opomíjeného – divadelníka první poloviny 19. století (1808–1856) tvoří formování divadla a herectví pomocí psaných textů a v konfrontaci s těmito texty; to na jedné straně, a na druhé straně vliv herců či hereček a herectví na zpodobování dramatických postav slovem.
Druhé vydání žádané knihy Vladimíra Mikeše Divadlo španělského zlatého věku je jedinou monografickou publikací na českém knižním trhu věnující se nejslavnějšímu období španělského divadla. V jednotlivých kapitolách jsou představeni autoři divadelních her renesance a baroka a stručně jejich inscenační praxe.
This book, an integral part of which is the DVD The Dodals: Films and Documents, summarizes the work and life of Karel Dodal and his two life partners – Hermína Týrlová (briefly also Dodalová) and Irena Rosnerová (later Dodalová). The publication uses both text and images to present a previously unknown chapter in the history of Czech interwar cinema.
Tento text je určen především studentům hudebních oborů uměleckých škol, kteří si chtějí osvojit základní vědomosti a dovednosti z oblasti hudební psychologie a pedagogiky pro získání tzv. pedagogické aprobace. Oproti původnímu vydání autor rozšířil skriptum o některé další aspekty hudebněpsychologických základů profesionální hudební výchovy.
Zápis východočeského loutkářství na Seznam nemateriálních statků tradiční a lidové kultury České republiky dal podnět k úvahám pokusit se o zapsání našeho loutkářství jako celku na seznam UNESCO. České loutkové divadlo je totiž skutečně výjimečným fenoménem, uznávaným v celosvětovém kontextu.
Příručka Processing Beta je stručným úvodem do programovacího jazyka a prostředí pro tvorbu interaktivních audiovizuálních aplikací. Processing je otevřený software, který byl vytvořen v akademických dílnách Massachusetts Institute of Technology Benem Fryem a Casey Reasem, publikován v roce 2001.
Čtvrté číslo časopisu pro studium hudby a tance přináší tři hudebně teoretické stati, jejichž společným jmenovatelem je zaměření na práci s časem v hudbě 20. století, analytickou studii pravidelného lektora kurzů při Prague Shakuhachi Festivalu, Gunnara Lindera, studii týkající se moderní pantomimy a metodologickou studii choreologickou.
Stručně řečeno je CAS, neboli Centrum audiovizuálních studií, nejmladším oddělením FAMU, založeným v roce 2004. Zatímco se ostatní katedry FAMU zaměřují na klasické filmové obory – střih, kameru, scenáristiku, dokumentární film a další – CAS míří mimo tradiční film.
Jan Calábek (1903–1992) brněnský vědec, botanik, pedagog, filmař a experimentátor se řadí k průkopníkům vědecké kinematografie. Jeho časosběrná metoda natáčení mikro života rostlinné říše získala významné mezinárodní renomé. Odkazuje na provázanost se světovými osobnostmi dějin vědecké kinematografie a přírodních věd jako byli např.
Rozšířené a doplněné vydání rozebraných skript (Animovaný film). Autor se v první části zaměřil na základy vyprávění filmového příběhu a jeho dramaturgii, určené zejména studentům scenáristiky (psaní pro animovaný film).
Dvousvazková kniha Sníh na trávě (Sneg na trave, Moskva 2008), mistrovské literární a obrazové dílo z oblasti světového výtvarného umění a animace autora Jurije Borisoviče Norštejna (1941), je jednou z nejvýznamnějších současných publikací pojednávajících o spojitosti výtvarného umění, vyjádření pohybu a času ve výtvarném umění a animace, která byla
Pavel Scheufler (*1950) sestavil unikátní lexikon a vizuální atlas z prvních osmi desetiletí vývoje fotografie u nás. Uznávaný český historik fotografie v této knize předkládá ucelený přehled profesionálních a amatérských fotografů, kteří působili v českých zemích do vzniku republiky; výběrově zahrnuje i vědce, kteří pracovali s fotografií.
Předmětnou náplní tohoto spisku jsou skladebné postupy filmových avantgard, přičemž naše pozornost je zaměřena výhradně do oblasti filmu, jelikož tvůrčí obcování se světlachtivou filmovou matérií je zcela odlišné od práce s elektronickým obrazem či digitálními technologiemi.
Učení nemusí být vždy mučením. Tato publikace je toho jasným důkazem. Předkládá pedagogům, jakým způsobem vést výuku dramatické tvorby. Neboť „školu musí změnit učitelé“. Krok za krokem je tato kniha vede a poukazuje na možné chyby, které je nutno napravit.
Kniha se zabývá psychologickými předpoklady růstu umělce interpreta (instrumentalisty, herce, pěvce). Zkoumá jaký vliv má zaměření psychiky mladého hudebníka na vývoj a kvalitu jeho techniky. Řeší otázky, kam zaměřit pozornost při práci, co je umělecká představivost, a odkud pochází, jakou roli hraje v práci paměť a postřeh.
Monografie pedagoga katedry výchovné dramatiky DAMU je určena těm, kteří hledají vhodné literární látky jako tematické východisko pro dramatickou výchovu. Literární předloha v dramatické výchově se volí nejčastěji tehdy, kdy je literární text určen pro přednes anebo pro divadlo, tj. zpravidla pro dramatizaci nebo dramatickou adaptaci či montáž.
Slovník obsahuje vybraná hesla z oblasti hudební akustiky a hudební elektroniky. Hudebně akustická hesla obsahují verbální vysvětlení nejzákladnějších pojmů a jevů z této oblasti. Hesla z hudební elektroniky jsou orientována především na elektronické hudební nástroje ve smyslu jejich historického a funkčního zařazení
Anatomie divadelní zkoušky jako sociologicko-uměleckého experimentu. Kniha režiséra Jiřího Havelky v sobě originálním a zábavným způsobem spojuje vlastnosti studie, úvahy i učebnice. V první části, nazvané Divadelní kontext, se autor pokouší dokázat výlučnost divadla mezi ostatními uměleckými aktivitami.