Divadelný ústav vydáva v edícii Nová dráma/New Drama výber zo súčasnej rakúskej drámy. Rakúska kultúra je nám blízka a publikácia to dosvedčuje.
První monografie malíře Michala Rapanta. Michal Rapant studoval na AVU v Praze v ateliéru Vladimíra Skrepla a je výraznou osobností české výtvarné scény. Na kontě má řadu samostatných i skupinových výstav u nás i ve světě. Je zastoupen v řadě významných sbírek např.
Fascinující pokračování oblíbeného bestselleru NAUČTE SE KRESLIT PRAVOU MOZKOVOU HEMISFÉROU, kterého se na světě prodalo několik milionů výtisků a je tak nejprodávanější knihou o kreslení. Miliony čtenářů si díky autorčině metodě osvojily kreslení pravou hemisférou mozku, od studentů a učitelů umění až po zavedené umělce, firemní trenéry a další.
K čemu se vlastně filmařovi hodí zvukař? Jaká je úloha zvuku při natáčení? A při přípravách? A v postprodukci? A jak to, že ten samý zvukař někdy dodá perfektně čistý zvuk a jindy ne? A proč by měli zvuk řešit i tvůrci nezvukaři? Co je potřeba zajistit, aby zvuková stránka vašeho filmu byla co nejlepší?
Pro jemnou řezbu nepotřebujete více než kvalitní ostrý nůž, kus vhodného dřeva a spoustu nápadů. ?Některé z nich naleznete v naší knize – od nádherně jednoduchých projektů až po působivě složitější, ale stále dobře zvládnutelné.
Monografie Chrám Matky Boží před Týnem v období středověku vznikla díky dlouholetému zájmu o tuto výjimečnou památku. Je založena především na zhodnocení významu architektonické skulptury chrámu a jejího dosahu v rámci pražského sochařství v období vrcholného a pozdního středověku.
Vizuální kultura současnosti je přesycena sexem do té míry, že hambaté obrázky pro jejich všudypřítomnost skoro přestáváme vnímat. Člověk dneška je otrlý a jen tak něco ho nepřekvapí. Nad jistými díly výtvarného umění dob dávno minulých však přeci občas strne údivem.
Katalog k výstavě Jan Jedlička plánované od 28. 4. 2021 v 2. patře Městské knihovny v Praze. Jan Jedlička je malířem, kreslířem, grafikem, fotografem a filmařem, ale také chodcem, pozorovatelem a médiem. Jeho obrazy jsou především záznamem toho, co prožívá při chůzi krajinou a v závislosti na jejích proměnách.
Přesně 173 dní z jediného roku bez návštěvníků – tak dlouho Zoo Praha nikdy ve své historii uzavřena nebyla. Nová fotografická publikace, kterou připravili Miroslav Bobek, Petr Hamerník a kolektiv, zachycuje období od začátku března 2020 do konce února 2021, kdy musela pražská zoo na skoro polovinu tohoto času uzamknout své brány.
Česko-anglická publikace je druhým svazkem nové edice s názvem Česká divadelní fotografie navazující na několikaletý výzkum divadelní fotografie. Kniha představí divadelní a dílem i hudební a volnou tvorbu fotografa, grafika a vysokoškolského pedagoga Jaroslava Prokopa (1950).
Současné umění zatím nemá své dějiny. Jak ho tedy uchopit a jak mu rozumět?
Publikace s bohatým obrazovým doprovodem, realizovaná ke stálé expozici GMU, pojímá umění české moderny jako renesanční Pantheon umělců. Popírá tak tradiční nazírání dějin umění optikou chronologického řazení stylů, směrů a charakteristických mistrovských děl. Čtenáři představuje českou výtvarnou tvorbu 20.
Jak to chodí v galerii, jaký je její každodenní provoz a jak je třeba se o umění starat? Jak se na umění dívat a najít si k němu cestu?
Třistapadesátistránková anglicko-česká velkoformátová plnobarevná monografie s množstvím fotografií performancí a situačních plakátů mnohovrstevného umělce Milana Kohouta, zahrnuje téměř čtyřicet let jeho tvorby.
Texty PhDr. Ludvíka Hlaváčka, ředitele Nadace pro současné umění Praha a pedagoga na Katedře dějin a teorie umění ústecké Fakulty umění a designu, které vznikaly původně jako záznamy přednášek z cyklu Socializace (v) umění z let 20072018, určených studentům magisterského studijního oboru Kurátorská studia FUD UJEP.
Obrazová publikácia zachytávajúca krásy slovenskej prírody. Nádherné celostranové snímky prírodných scenérií, zvierat, vtákov i rastlín Jozefa Fereneca harmonicky zladené s veršami Mariána Šeba tvoria hodnotné umelecké dielo vyjadrujúce pocity a vnemy zvierat i ľudí bytostne spätých so slovenskou prírodou.
Všichni milujeme fotografie krajiny. Obrázky toho, jak se mlha valí údolím, jak se na hladině jezera zrcadlí zasněžené kopce nebo jak vodopád v krásných sametově jemných pramíncích stéká po skále. Rádi se na ně díváme, dlouho, dlouho… a říkáme si, jak je možné, že to takhle úžasně dokázal někdo vyfotit. Chcete to vědět?
V jednotlivých kapitolách se seznámíte s filmovými žánry, klíčovými díly, hnutími (je zmíněna i "Československá nová vlna") a technikami. Přístupné, stručné a zábavné čtení umožní těm, kdo rádi sledují filmy, nový pohled na jejich favority a také je upozorní na to, co by bylo dobré vidět.
Fundamental Painting (1975): Lessons in Minimalist Painting is the first account of this 1970s current and its role in the history of 20th century painting. The term Fundamental Painting was coined by the Stedelijk Museum Amsterdam as the title of a 1975 exhibition that sought to highlight a new kind of painting emerging on both sides of the Atlantic.
Je příznačné, že si Milan Pitlach za průvodce svého fotografického cyklu podmanivě atmosférických krajin zvolil Zarathustru. Nejedná se však o ilustrace či snad interpretace jeho promluv z přelomového díla Friedricha Nietzscheho, které fotografie v knize doprovázejí, ale – což je mnohem cennější – o jejich vzájemný dialog.